En el mundo de la literatura, cada obra u escrito es un portal a mundos extraordinarios, llenos de drama, intriga, con emociones intensas y profundas reflexiones. A través de estas, los autores materializan sus ideales y transmiten su percepción de las emociones. En un claro ejemplo de ello, tenemos a Edgar Malaver Narro, escritor peruano nacido en Cajamarca en el año 1974, quien es conocido por su notable participación en el círculo literario “Simbiosis” y Cofundador de la “Agrupación Literaria VOCES”. Además, su capacidad para reflejar la complejidad de las emociones humanas ha sido una constante en su trabajo, al momento de cautivar a los lectores con sus obras que exploran temas como el amor y la soledad, en la que destaca su escrito literario “Mitos de la soledad”, publicado en 2001.
En su poemario Mitos de la soledad, Edgar Malaver Narro expresa un sin fin de emociones a través de una serie de poemas que nos sumergen en la complejidad de la soledad, amor, perdida y nostalgia, capturando momentos íntimos y profundos de la experiencia humana. Es así como Malaver Narro despliega un lenguaje poético que entrelaza los recuerdos, las ausencias y los cambios inevitables de la vida, presentando a sus lectores una travesía introspectiva y conmovedora. En particular, un fragmento representativo de esta exploración se encuentra en el siguiente pasaje:
Cómo mentí
aquella tarde que cambiaste los caminos
santamente rutinarios
Cómo cambié aquella tarde
que rompiste los mitos de la soledad (poema 3).
En el fragmento, el autor se encuentra en un limbo a la hora de aceptar sus sentimientos, lo cual lo convierte en algo nebuloso y contradictorio para él, al identificar que aquella tarde con su amada recordó sueños olvidados, y que relativamente el tiempo a su lado era perfectamente perenne, sin embargo, denomino deshonestamente aquel momento como ordinario, cuando realmente quería expresar que su fémina aquella tarde ayudo a soltarle la mano a la soledad. Desde nuestro punto de vista, consideramos que este fragmento es inquietante pues se revela la lucha interna del autor para aceptar sus sentimientos y reconocer la importancia de su amada. Aunque la experiencia atravesada fue profundamente significativa, resulta que el autor parece rechazar la idea de que un momento tan común pudiera tener un impacto tan profundo en su vida. Es así como en la actualidad, también tendemos a esconder la realidad de los sentimientos, debido al temor de que no sean correspondidos, heridos o desvalorados. Ahora bien, no aceptar lo que sentimos y darle un valor menospreciado a lo que nos puede causar la otra persona es como si nos resistiéramos a aceptar lo maravilloso en la simplicidad de las cosas. En consecuencia, ¿cuántas veces hemos pasado por alto momentos significativos en nuestra existencia, simplemente por temor a reconocer la belleza, incertidumbre y dolor que estos pueden producir en nuestra vida?
Otro de los versos que evidencia la complejidad emocional, el cual nos sumerge en un mundo donde los sentimientos se entrelazan con imágenes poéticas vividas y simbólicas se encuentran en el siguiente fragmento:
Corre el viento en tu cabello se filtran los colores del arco iris
en una cárcel tu latido disuelto
Corre aprisa un corazón en su caballo y nada se compara a la inmensa
sensación de morir como un niño asido a tu beso (poema 11).
El fragmento habla sobre el amor contenido y el cómo quiere reflejarlo en arte. De hecho, la frase «en una cárcel tu latido disuelto corre aprisa un corazón en su cabello”, da una referencia al sentimiento contenido que el posee hacia la chica que ama, asimismo, representa una intensa sensación de amor y urgencia, mientras que la comparación de morir «como un niño asido a tu beso» evoca una entrega total e inocente al sentimiento amoroso:
van dos las palabras atoradas cuando quiero referirte fresca
se traga la mañana dos papeles llenos de figuras maltratadas
más sólo termino reflejando tu mirada en una tarde (poema 11).
Por otro lado, la expresión «van dos palabras atoradas cuando quiero referirte»; es una forma de dar a entender que incluso cuando trata de hablar con ella no puede hacerlo directamente, por ende, sugiere una dificultad para expresar los sentimientos hacia la persona amada como si quedaran atrapadas en la garganta. Desde nuestra perspectiva, consideramos que el fragmento es desafiante, pues el autor no expresa los sentimientos que tiene hacia su amada y los mantiene atrapados dentro de él, en definitiva, este pasaje es una evocación lírica de la complejidad del amor y la comunicación emocional, destacando la belleza y la frustración de intentar expresar lo inefable. Asimismo, en la actualidad esto está presente cuando alguien siente un amor profundo, sin embargo, lucha para encontrar las palabras adecuadas para comunicarlo o transmitirlo ya sea por timidez, miedo al rechazo o cualquier otra razón por lo que albergamos ese sentimiento dentro de uno mismo. Con respecto al pasaje, muchas veces nos encontramos en situaciones en las que queremos expresar nuestro amor a alguien, pero no lo hacemos y nos volvemos prisioneros de nuestra propia mente y corazón. En relación con esto, ¿alguna vez hemos demostramos lo que sentimos, pensamos y lo colocamos en armonía con lo que hacemos?
Finalmente, consideramos que el libro Mitos de la soledad también captura de manera poética cómo la soledad y la tristeza se entrelazan en la vida cotidiana. Aunque no se expresa directamente, se percibe la melancolía y el peso de la existencia en cada verso, asimismo estos son como un destello de luz, iluminando los rincones más oscuros del alma, invitándonos a reflexionar sobre la fugacidad de la vida y la profundidad de las conexiones humanas. Es así como este último fragmento evidencia estas nociones:
Tu ausencia abstracta palpita como las ramas de la noche
Callas para que te llame te alejas más para que te sienta cuando tú adolorida
Son las cinco de la mañana te tiendes a la aurora para que te multiplique cálida entre las flores
De pronto amo tu pecho descubierto y no espero otro día arruinado entre tus cabellos de agua (poema 8).
Este fragmento evoca la intensidad de extrañar a alguien. En este sentido, la imagen de “tu ausencia abstracta palpita como las ramas de la noche” crea una sensación tangible de la soledad y el vacío que deja una persona amada. Es así como a pesar de la ausencia se busca una conexión aferrándose a un recuerdo pasado que aceptar un presente en agonía. Por último, se menciona que, aunque la soledad sea dolorosa, ya es un lugar conocido y reconfortante cuando se extraña a alguien profundamente. Desde nuestro punto de vista, consideramos que el fragmento es emotivo, debido a la forma en que transmite la intensidad de las emociones relacionadas con la ausencia y el anhelo de alguien querido. Además, la idea de aferrarse al pasado muestra la profundidad del apego emocional y la lucha interna por encontrar consuelo en medio del dolor. En la actualidad, se presenta en muchas ocasiones cuando en una separación seguimos aferrándonos al pasado y no continuamos de la misma forma con nuestra vida. En cuanto al fragmento, si queremos encontrar nuestra felicidad y llenar el vacío dejado por alguien, debemos aprender a soltar y no aferrarnos a recuerdos. Por lo tanto, ¿cómo podemos encontrar consuelo en medio del dolor causado por la ausencia de alguien querido, mientras seguimos aferrándonos al pasado en busca de alivio emocional?
En conclusión, “Mitos de la soledad” de Edgar Malaver Narro es una obra poética que refleja la lucha interna del literato al momento de aceptar y expresar sus sentimientos, evocando la importancia de reflexionar sobre nuestras propias emociones y la manera en que las gestionamos, por otro lado, explora a profundidad la soledad y el amor, como estás se entrelazan, desafiándonos a enfrentar nuestras sensaciones más íntimas, por último, subraya la importancia de soltar para lograr avanzar en aquellos ciclos que aferrarse se considera una sentencia y no una decisión. Es así como en una sociedad que frecuentemente acostumbra a esconder sus emociones y dónde la vulnerabilidad a menudo se percibe como una debilidad, Malaver Narro nos hace cuestionarnos, empujándonos a confrontar nuestros propios sentimientos reprimidos y a reflexionar planteándonos interrogantes sobre nuestras prácticas emocionales. Entonces, ¿recordamos ser valientes y auténticos, recordamos valorar los momentos significativos, recordamos ver la belleza en la simplicidad de las cosas, no olvidamos expresar nuestros sentimientos, no olvidamos dejar ir, no olvidamos sentirnos contentos?
Reseña escrita por: Gianela Portal Ocas, Franco Briceño Portal y Bryan Tejada Peralta.
REFERENCIA:
Malaver, E. (julio del 2006). Mitos de la soledad. Poesía de Edgar Malaver Narro. https://edgarmalavernarro.blogspot.com/2006/07/mitos-de-la-soledad.html